No me gusta tomar reglas generales como reglas veraces en todos los casos. Siempre me ha gustado pintar pero mirándolo desde el punto de vista del futuro... ni me atrae dedicarme a ésto exclusivamente ni dejarlo de lado como si no me importase. Es curioso pero el tiempo me ha hecho ver el dibujo como una herramienta para conseguir un fin, y no como un fin en sí mismo.
En conclusión. No soy un artista gráfico plástico, pero durante mi formación académica tengo que hacer trabajos dotandolos de una libre composición, pigmentación, tema, etc.
Aquí tenemos una pequeña muestra. Una triple interpretación a base de acrílicos de medio portal, con estas palabras os adentro en el contexto de cada una.
(de derecha a izquierda) Ha sido un intento de realismo, con la pared algo deteriorada por el tiempo (a pesar de los fallidos intentos de haberla pintado), y con los marcos y tal bastante tocados por efectos tanto climáticos, lluvias, como biológicos; las plagas de termitas se sobreentienden (no hay reflejo de ellas en el dibujo) y los hongos ya se han extendido por parte del material. El efecto de los ladrillos ha sido conseguido mediante pinceladas, una por cada ladrillo. Anteriormente había puesto algunas manchas que después de rellenar la pared de ladrillos, me han determinado su ubicación y a partir de esto, he perfeccionado las manchas con pequeñas pinceladas en concordancia a la posición de los ladrillos.
Seguidamente, en el segundo dibujo la puerta en sí misma es la que recoge toda la atención. Sin lugar a pararse a mirar la pared en busca de sus irregularidades, la puerta crea un pequeño conflicto con nuestra lógica innata y manipula nuestro centro de atención. ¿Qué es ese (intento de) brillo que se muestra a través de los cristales?
En cuanto a la técnica, apliqué los ladrillos de la misma manera que el anterior pero sólo en algunos sitios y con un rosa algo suave, tras un corto tiempo de secado puse una nueva capa lisa de tinta, y algo aguada, que muestra algo de la capa anterior y le da un tono muy suave a la vista.
Ya en el último dibujo, no sólo me he limitado a modificar la textura de lo material, sino que también he modificado parte del espacio. La irrealidad, la abstracción, dominan la interpretación de la pintura; los contrastes altos, con grandes espacios poco definidos, y las combras, exageradamente marcadas, ayudan en gran parte a ello. En algunos momentos he pintado únicamente con el agua del vaso que tenía en uso.

No son gran cosa pero si las miras detenidamente crean sensaciones muy distintas entre sí.
Y otro trabajito que fue expuesto en una pequeña exposición del instituto.
Consistía en dibujar, con técnica libre, en mi caso mixta ya que usé tanto lápices de colores como acrílicos y un pequeño pilot negro, una interpretación de lo que nos transmitía un artista o grupo musical previamente elegido por nosotros. Daft Punk me pareció que podía ser interesante y así acabó todo.

Cascos, electrónica, fuerza. Daft Punk.
Salu2!